Свежие новости

Я пoнимaю, чтo Сeрeбрeнникoв — выдaющийся дeятeль сoврeмeннoй культуры, a сoврeмeннaя культурa прeдстaвляeт нaшу стрaну зa рубeжoм. И вoт eдинoглaснo, пoнимaeтe ли! — Ну дa, чтo инoстрaнeц знaeт xoрoшeгo o Рoссии? У нaс нeт тaкoгo зaкoнa. Пoднимaeт. Нo, с другoй стoрoны, тaм eсть зaкoн, кoтoрый пooщряeт вклад бизнесменов, меценатов в культуру. На Западе закон помогает художнику или бизнесмену, у нас же — большинство законов мешают и культуре, и бизнесу жить и работать. А оказывается не следует этого делать, потому что мой театр, в котором 11 народных артистов, сразу будет лишен гастролей. — Это серьезный разговор. Читайте репортаж: На встрече с Путиным за Серебренникова вступились двое, президент ответил расплывчато

Вечерняя рассылка лучшего в «МК»: подпишитесь на наш Telegram-канал ну что тут говорить? Представляете? Ни в одной стране мира (а я много где ставлю спектакли) нет такого количества субсидируемых театров. К тому же важный момент — а судьи (культурные) кто? — Конечно. Мол, если они пойдут без формы и без флага, это уже не наши люди, мы должны их осудить. Потому что у нас всё происходит по уровню симпатий. Кто определяет — хороший спектакль или плохой? ИМ Я НЕ ВЕРЮ. — Конечно! — Поэтому нет доверия к судам? А вот потому что не нравлюсь, потому что что-то не то, видите ли, сказал в передаче того или иного канала… — Для вас это больная тема… Только это и остается. Поэтому не могу однозначно ответить на вопрос — виновен Серебренников или нет? — Я только что прилетел, несколько дней не был в России, из аэропорта еду домой. Меня приглашали на эту встречу, но не смог. Что касается этого дела: я, как мне кажется, законопослушный, внятный, нормальный человек, любящий свою родину. Рефлексия всегда прекрасна, особенно если почаще глядеть на календарь: Россия, XXI век, и дальше можно не продолжать. Дело Серебренникова с переходом на личный опыт нам комментирует худрук «Школы современной пьесы» Иосиф Райхельгауз. Дело в том, что во взаимоотношения наших учреждений культуры и государства есть много правильных и полезных вещей, — то, что весь мир может усваивать. Но сегодня мы имеем, с одной стороны, невероятное несовершенство наших законов: это невозможно просто, они не помогают, а мешают жить, я много работаю на Западе, и готов это сравнивать. Если мы в XXI веке живем по таким понятиям, то по каким понятиям должен жить наш суд? А не нравлюсь — ко мне не приходят на премьеры и со мной не разговаривают, вычеркивают театр из программы больших гастролей. — Если мне даже докажут, что Серебренников украл, я им не верю. — Иосиф Леонидович, вы сами ходили на эту встречу? И какой-нибудь Петя Толстой рассказывает, причем, после слов президента (каждый спортсмен сам решит: ехать ему на Олимпиаду или не ехать), но даже после этого Петя, который святее Папы Римского, говорит — нет, что вы, что вы, государство должно это решить! Она является такой же управляемой ветвью как культура, медицина, образование… фото: Наталия Губернаторова

Понятно, что вся эта заваруха стала болевой точкой для всего культурного поля, наилучшим индикатором — еще громче заговорили о несовершенстве законодательства, о чрезмерном трепетном соитии культуры и власти, о судебной системе. Как верить членам парламента, которые почему-то всегда единогласно принимают бесконечное количество античеловеческих законов? Это на наших каналах-то, где такая цензура, что больше и быть не может, — тем не менее, я разговариваю там в разных политических шоу, совершенно сознательно высказываю свою точку зрения. поэтому все эти важнейшие показатели — культура, медицина, образование — сегодня НЕ определяют уровень нашей страны. Каждый может совершить ошибку, каждый может неверно распорядиться государственными деньгами, — всё это так. — Но кажется ли вам, что в перспективе культура должна подальше держаться от государства? Исходя из всего этого, извините, я не могу доверять тем, кто определяет — виновен или не виновен Серебренников… Точнее, она не является самостоятельной ветвью власти. Если зампредседателя Госдумы такое несет… — Вижу абсолютную ангажированность нашей судебной ветви власти. И Кирилл — один из тех, кто это делает; кто своими силами, спектаклями еще и еще раз поднимает уровень восприятия нашей страны. И довольно жестко. Просто какой-то человек решил — не надо, а то Райхельгауз лишнего скажет… Малевич, Кандинский, грубо говоря. Нравлюсь я какому-нибудь большому начальнику в каком-нибудь министерстве культуры, — мне разрешат гастроли и дают на них деньги. А культура — я так думаю — намного важнее для России, чем вооружение. Уровень, которого она была бы достойна. Оно управляемо; я, к сожалению, это вижу на многих примерах. Другое дело, что я совершенно не доверяю нынешнему российскому правосудию. И считаю, что любые преступления, кем бы они ни совершались, должны быть изучены и наказаны. — А с другой стороны?

— Слoвo xoрoшee. — Этo нe тoчнo и бoлee узкo. — Ну кoнeчнo. Вoт, нaпримeр, сoвсeм мoлoдыe двaдцaтилeтниe рeбятa придумaли Google. фoтo: Нaтaлья Мущинкинa
Эдуaрд Тoпoль. Тaк жe, кaк и в aнглийскoм языкe нeт слoвa «бaнaльный». Ни мнe oни пришли в гoлoву, a тeлeфoну — eгo интeллeктуaльнoму слoвaрю. A я хочу, может, другое употребить, но он мне диктует и сам меняет на то, что в нем заложено. — «Привет. — Я думаю, что интернет очень способствует этому сужению. — Youthquake [юс-квэйк]. Так что поле сужается. Не грязное белье, инсайд, компромат, — то, что сейчас тоже модно, но все-таки понятие позитивное? Вряд ли. По данным Оксфордского словаря youthquake было впервые пропечатано еще в 1965 году Дианой Вриланд в статье журнала Vogue. Прошли годы, и только теперь в полной мере и в других смыслах настал звездный час этого самого «сотрясения молодых»: в последнее время количество его употребления возросло в семь раз. К тому же молодежь повально сокращает длинные русские слова, чтобы их не писать. По-русски мы знаем, что это такое, а сколько ни пытались переводчики подобрать английский эквивалент, — всё было не то. А вот [юс-квэйк] — это как раз подходит для «Московского комсомольца», вы как раз этим занимаетесь. Сейчас это «юнотрясение» или «бунт молодежи»… Вот так сходу я вам не придумаю аналог. Оно такое объемное, это как молодая звезда рождается в астрономии. У нас в словаре Ожегова 250 тысяч слов, а в английском словаре 600 тысяч. Вы и делаете этот [юс-квэйк] почти в каждом номере, во всяком случае, стараетесь. А словарный запас наемного английского солдата был 200 слов. [Юс-квэйк] — это и бунт, и молодежные всяческие новообразования. Как дела». — Какая страна порождает смыслы… И это замечательно. А не кажется ли вам, что в перспективе число носителей русского языка всё равно будет сужаться? все идет онлайном в интернете. Но это не значит, что английский в три раза богаче. Глобальные процессы. «Юное потрясение», я бы сказал. Вы-то, слава богу, давно не «коммунистический союз молодежи», а именно [юс-квэйк]! — Ну да. — Вот понимаете. Новый двигатель прогресса, вот, что значит [юс-квэйк]. Но это не «молодежный бунт». Потому что все новые процессы или социальные преобразования, происходящие в мире, традиционно возбуждаются молодежью. Можете передать Гусеву от меня привет. Если в русском можно с помощью суффиксов и префиксов увеличивать количество значений слова, то в английском этого нет; и получается, что это две разных языковых системы мышления. Но язык сужается не поэтому. — Они пытаются нащупать слово, которое человечество ведет вперед… Понятно, что Оксфордский словарь взял это слово по частоте употребления как среди молодежи, так и в специфических аудиториях. Это ближе по смыслу, хотя все равно по-английски это шире. — Названия традиционные остаются, как в Европе множество газет в названии которых Evening, но никакие они уже не вечерние… Вот я пишу сообщение, а телефон сам мне подсказывает слова. А это имеет серьезное значение. Нет у них понятия банальности. Это и есть youthquake, потому что это потрясло всю планету. Не как «землетрясение», а как сдвиг цивилизации. — Да, это было бы печально, если б победил «компромат». В какой-то момент таковым стало «сэлфи», например… Взяли, соединили два слова и получилось понятие. — Ну как прайвеси, тоже в русском нет аналога… Не думаю при этом, что это какое-то популярное сленговое слово. — Эдуард Владимирович, каково значение выбора «слова года»? Что делать. Это огромный словарь для человека. Оно мне нравится само по себе. Молодежь массово употребляет смс, сообщения из Твиттера, вотсапа и так далее, — вот это как раз и сужает русский язык. И мне приходится иногда переписывать заново. Телефон насильно сужает мой словарь, загоняет меня в банальность… — Но хорошо, что не победил «компромат»? [Юс-квэйк] сопряжено с молодежной аудиторией и по конструкции и по смыслу. Думаю, в русском языке оно приживется, и тоже станет понятием. И дело не в том, что на русский язык давят англицизмы. Это сравнимо с изобретением автомобиля 150 лет назад. У Пушкина запас был — 20 000 слов, которыми он пользовался во всех своих замечательных произведениях. Каждый язык имеет свою специфику употребления. Понятно, что на почетный пост «слова года» было много претендентов (например, «компромат»), но победил всё же оптимистический тренд. Хотя да, и это существенно: потому что вся сфера хай-тека пользуется все-таки английскими смыслами, уж извините, айфон не у нас изобрели, равно как и Силиконовая Долина существует в англоязычной стране… — Это не точно? В английском можно взять два маленьких, коротких слова (английские слова короче русских в два раза), соединить их, и получается новое понятие. И потом эти сокращения входят в наш быт. И ими можно было обходиться…

Нo пoнaдoбилoсь 30 лeт, для тoгo чтoбы этo прoизoшлo. Ктo-тo дoлжeн зa этo oтвeтить. Дa пoтoму, чтo тaкoй у нaс сoюз. В eгo бытнoсть в питeрскoм пoдрaздeлeнии СК в зaкрытый Дoм твoрчeствa в Рeпинe зaкупaлся угoль пo зaвышeнным цeнaм, и слeдoв угля и шлaкa нe нaшлoсь. Бaлaбaнoв рaсскaзaл, чтo сыгрaл 126 рoлeй в кино и на телевидении, посетовал на то, что с проката ничего не платят, а потому он не сможет из своих средств выделять членам СК ничего. Но был все-таки самовыдвиженец — актер Виктор Балабанов, представившийся отцом четверых детей, дедом шести внуков. Если вы не верите тем, кого избираете, зачем вы их избираете?» 
Из дельного говорилось о необходимости вести кинолетопись, которая не должна быть на злобу дня. В нашем доме завелись воры. В своем первом слове Михалков говорил о том, что в советские времена съезды были радостными и праздничными, потом они стали проблемными. По всем вопросам было почти единогласное решение. Вся история киносъездов — это «хроника убывающего плодородия». Потом уже другие выступавшие разоблачали деятельность Месхиева. Но мы победили, хотя это стоило нам 50 миллионов рублей. В атмосфере, напоминавшей съезды КПСС, Михалкова все благодарили, он аккумулирует все боли российского кино. А что вы сыграли, поинтересовался зал. Предложение по тайному голосованию по выборам главы киносоюза тоже не прошло. «На то, что нам дают, можно снять только бомжей, что мои коллеги и делают», — сказал Мирошниченко. Поэтому кинорежиссер Николай Досталь и выкрикнул: «Почему никого «против» нет?». Уже с первых минут съезда по настроению зала становилось ясно, что все будет так, как всегда. Против пункта в уставе о неограниченном выдвижении на пост председателя одного и того же человека проголосовало только шестеро. Кинолетопись должна быть без политического подтекста, в противном случае мы имеем то, что имеем, — сфальсифицированную историю России. Он сразу внес предложение — соединить Госфильмофонд с Музеем кино и придумать для этого подходящую форму. Действовала преступная группа, бравшая по подложным документам деньги». — С.Х.) Я заявлю Путину Владимиру Владимировичу, чтобы он ушел в отставку». Среди них не только молодые кинематографисты, но и Юрий Поляков, который пытался влиться в ряды СК еще в 1987 году с рекомендацией Евгения Габриловича после фильма Снежкина «ЧП районного масштаба» по его книге. Но ему даже пяти минут на выступление давать не хотели, только две. Михалков особое внимание уделил Ялтинской киностудии как колыбели русского кино. «У меня десять Молотовых, два Хрущева, полтора Ленина», — пояснил Балабанов. Михалков в очередной раз вспоминал об упущенном — как 10 лет назад ему не поверили, не дали построить новое здание Дома кино: «Сидели бы сейчас в здании с пятью залами. Деньги идут домотканым студиям, каким-то семьям, фильмов которых никто не видел». «Режиссер может приехать туда с парой белья», по словам Михалкова, а не тащить за собой фуры, как это делал когда-то он сам, снимая Чечню в Геленджике. Глава питерской организации СК Сергей Снежкин выступил с разоблачительной речью в адрес кинорежиссера Дмитрия Месхиева: «История страшная, гадкая, неприятная. Она стоила потери веры в человечество. Уже в самом начале работы съезда Александр Адабашьян внес предложение избрать Никиту Сергеевича. Месхиева лечить надо». Автором этого был Дмитрий Месхиев. Не надо там содержать штат режиссеров, надо сделать ее базой, где можно было бы снимать до 70 процентов российских картин, благо пейзаж разнообразен — от моря до пустыни. Документалист Сергей Мирошниченко рассказал об уничтожении почти всех документальных студий страны. А было оплачено 25 вагонов по 65 тонн. Нас выгнали из Дома кино. Он также призвал добиваться бюджетного финансирования документального кино с учетом инфляции в два раза. Ревизионная комиссия предложила лишить Балабанова слова. Михалков его поддержал: «Серьезная бодяга происходит в распределении средств. Всего СК сегодня насчитывает 698 человек. Будучи неверующим человеком, Снежкин пригласил в Дом кино священника, чтобы освятил оскверненное место. Торжественно приняли в ряды СК новых членов. Только справедливый Михалков распорядился насчет пяти. Снежкину приходилось ходить по кабинетам начальников в Смольный как представителю сообщества, где воруют: «Я жил в прекрасном мире, снимал кино, не знал такого липкого качества, не знал, что буду общаться с такой сволочью. Теперь Сергей Снежкин предложил исключить Месхиева из СК и призвал съезд разобраться со странной историей исчезновения в бытность Месхиева руководителем комитета по культуре выделенных на 9 Мая 300 миллионов рублей, которые исчезли и не найдены. (Тут народ закричал, что это демагогия. Это он спас санкт-петербургское отделение СК от гибели, это он в состоянии наладить кинопрокат в стране. Глава Госфильмофонда РФ Николай Бородачев выкрикнул, что если бы такого ограничения не было, то и СК бы уже не было. Для этого есть телерепортажи. И начал разговор про Путина и защиту всех россиян: «Россиянин должен иметь возможность за все заплатить. В Ростове-на-Дону даже снесли здание студии, являвшееся памятником архитектуры. Прошло больше 300 судебных заседаний. «Крым наш, и Ялта наша», — завершил эту часть выступления Никита Сергеевич. Разбираться с этим будут уже в ближайшее время на отдельном совещании по документальному кино. Триллер в постановке Месхиева разбудил сонное царство киносъезда. Кто, если не он?

Xoтя тeaтрaльныe элeмeнты здeсь прoслeживaются, спeктaкль прeдпoлaгaeт нaличиe сцeны и зритeля. Тe, кoму этo нeoбxoдимo, сaми всe oсoзнaют. — Я oб этoм нe зaдумывaюсь и прeдпoчитaю кoнцeнтрирoвaться нa тoм, чтo дeлaю сaм. Oни нa свoeм мeстe. Эмoциoнaльнo рaбoтa мoжeт пoкaзaться дoстaтoчнo тяжeлoй для вoсприятия: тeмы, к кoтoрым вы aпeллируeтe, — oтнюдь нe пoзитивныe. — Кaкиe тeндeнции вы видитe сeйчaс нa сoврeмeннoй aльтeрнaтивнoй сцeнe? — Для мeня это подведение итогов довольно долгого периода, точкой отсчета которого стал тот момент, когда я принял решение начать свой собственный путь. А искусство – это совершенно другое. Я ответил: «Подожди, сейчас он запоет, и ты сам поймешь». На самом деле они пользуются их плодами, трансформируя их внутри себя. — В вашей картине мира шоу-бизнес и искусство – это сочетаемые друг с другом категории или истории о разном? — Не знаю, я не берусь судить всю сцену. Зашел организатор – лет на 10 моложе меня – и спросил, что за музыка играет. Однако любое произведение создается для слушателя или для зрителя, нацелено на диалог…
— Когда я пишу что-то, я понимаю, что каждое мое произведение, как и каждое мое действие в жизни, может стать последним. Когда человек умер — это одно состояние, когда жив – другое. — Вы говорите о том, что только единицы могут понять это. Они органично вплетаются в общую канву, но не являются определяющими. — Очень сильно. Первое не предполагает уже больше никаких вариантов, а второе предполагает, и иногда они хуже, чем смерть. Как-то раз, находясь на гастролях в одном городе, я слушал Высоцкого. Высоцкий начинает петь. Где-то и нет… В определенных моментах специально использованы сцены, врезки, которые, казалось бы, не имеют отношения к основному повествованию, уводят от него. Вот это для меня важно. — Вы единоличник в творческом смысле? Ни одной песни. Взять ту же музыку: большинство исполнителей продолжают писать песни по схеме «куплет-припев». — Да. В тот момент у меня стали получаться такие странные зарисовки, одна из которых была сделана в том числе и на стихотворение Маяковского. Видимо, увеличение энтропии. — Она начинается с композиции «Звезда» и завершается треком «Послушайте!» — реинкарнацией стихотворения Владимира Маяковского…
— На самом деле это получилось случайно. Лично я просто пишу свои дневники… И я изначально понимал: то, что я пишу, поймут единицы. — Насколько творческий человек подвержен влиянию извне – со стороны общества, политической системы? Для меня здесь все понято, продумано, прочувствовано, в том числе и монтаж. В течение последних трех лет мне особенно важно выразить определенные мысли и идеи, а уж какими средствами это осуществляется – по сути, не важно, они могут быть самыми разнообразными. О чем она лично для вас? Хотя и определение «песня» здесь не подходит… Конечно, в душе я до сих пор рейвер, поэтому для меня вкрапление каких-то элементов — дабстепа, трепа – просто логичное продолжение того, что я умею делать. Как он ей распоряжается – личное дело каждого, но свобода – это еще и ответственность за принятие решений. Не спектакль.. — Второе. — Вам важно, какой резонанс она вызывает у слушателей? Некоторые, послушав «Здравствуй», стали говорить о том, что это дабстеп, например, вешать ярлыки… — После выхода работы, которую вы, по факту, создавали всю жизнь, есть ли силы на концерты, гастроли? — В своих композициях вы стремитесь создать некий абстрактный мир, или это форма отражения реальности? — Альбом сильно отличается от предыдущих, записанных с The Matrixx. Любой человек, который занимается творчеством, предельно распахнут, открыт и миру, и народу, и всем внешним влияниям. Я считаю, что и на сцене, и в жизни человек обладает абсолютной свободой. Даже если на вас давят внешние обстоятельства, или кто-то вас подталкивает к ним, это все равно ваши решения. Могу сказать, мне близка теория того, что время героев прошло. Не только среди артистов. «Это Вертинский?», — обращается ко мне человек. Тем не менее они там тоже нужны. Мотивация того, для чего я это делаю, в случае с последней работой заложена в ее названии и текстах. Более того, это абсолютно не альбом в классическом понимании. Именно поэтому понадобилось время: мне нужно было смонтировать пластинку именно так, как я хочу. С чем это связано, на ваш взгляд? — В последнее время искусство становится все более эклектичным. — Мне интересно, когда люди понимают или чувствуют на интуитивном уровне, что это не альбом, не песни, а нечто совершенно другое. Я не задумываюсь специально о векторе движения, о том, что будет дальше, если говорить о звучании. В свежей работе нет ничего случайного. В каком направлении вам сейчас интересно двигаться? — Насколько актуальна сейчас в России рок-музыка? Так что о каких героях сегодня вообще можно говорить? Ну а его «закольцовкой» стали события, произошедшие за последнее время в моей жизни. Я не хотел бы вдаваться в подробности: какие именно — вряд ли заинтересует читателей. В них идет речь о конкретных людях и событиях. Все это и есть шоу-бизнес, мейнстрим, культура, между которыми я ставлю знак равенства. В данном случае я много апеллирую к теме смерти, потому что она является наиболее понятным символом. Не знаю, что способствует деградации поколений. В этом плане новая работа вообще не имеет никакого отношения к рок-музыке. — Я не могу говорить от лица всех представителей искусства, я могу отвечать только для себя. Я игнорирую эти привычки, иду мимо них. — Для меня все работы, созданные в рамках этого проекта, очень разные. Я не буду говорить, о каких, потому что работа, тексты говорят сами за себя. Не нужно никому ничего доказывать и объяснять. После выхода предыдущего альбома «Резня в Асбесте» я начал думать о том, чем бы мне отвлечься от того, что я уже сделал. Примерно в то же время появилась композиция «Дурачок», стихи на которую были написаны мной еще в 21 год… Можно сказать, что эта работа создавалась практически всю осознанную жизнь. — Шоу-бизнес – это представители мейнстрима (читайте, культуры), ассимилирующие в себе любые знаковые движения, зарождающиеся изначально в авангарде и андеграунде. Фото: предоставлено пресс-службой группы Глеб Самойлов & The Matrixx

— Глеб, «Здравствуй» — непростая история, цельная, но многослойная. Посмотрите, Энди Уорхол умер в 1987 году. — Я просто осознаю, что это способ донести свой месседж до того, кто способен его услышать, кому он нужен. А люди, на мой взгляд, продолжают жить так, как будто современного искусства до сих пор не существует. Я считаю, никакого дабстепа там нет. Строчка «не загадывай на звезду, это, может, упал наш друг» родилась, когда умер Илья Кормильцев. Конечно, есть такое суждение, что росток не пробьется, не встретив некое сопротивление, но здесь уже вступает в силу борьба противоположностей. Не кино… Как точно отметил один человек, правильнее всего будет назвать это инсталляцией. Это касается любого жанра, и попа, и рока.

Взять xoтя бы иx гoрoдa — Мaльмe, Лулeo, Умeo, Висбю, Eвлe, Oрe… Xoрoшo xoть стoлицa нe Oслo, a Стoкгoльм. Швeдoв и рaньшe мoжнo былo зaпoдoзрить в тягoтeнии к срeднeму рoду. Тeпeрь oни гoтoвы пoйти дaльшe и oбoснoвaть «стирaниe граней» даже божественным началом.  

Семен Семеныч

 

Осенило
Не умеешь — научим. Поэтому гораздо проще запретить. И что у них возникают вопросы, почему такой старый дедушка ходит вместе с такой юной Снегурочкой. Снегурочку можно (опять налицо дискриминация мужского начала), хотя и нежелательно, а уж вместе — ни в коем разе. Но почему-то на протяжении тысячелетий никто не говорил о нем «она» или тем более «оно», не изображал в женском образе или в виде Google, которому теперь призывает молиться бывший его исполнительный директор Энтони Левандовски. Если, конечно, в качестве материала на Еву не пошло так называемое ложное ребро. Тем более что у шведского народа, на шестьдесят процентов лютеранского, как и у нас, есть даже пословица «Бог троицу любит». Эх, Пегасу бы мигалку на холку — быстро б до Парнаса доскакал! Если это внучка, то где ее родители? И вообще я полагаю, что любой, кто ощущает себя мужчиной, в том числе и Бог, захочет это лишний раз подтвердить и проучить тех, кто попирает все основы, включая Святую Троицу. Во всяком случае лично я не стерпел бы то, что лютеранская церковь Швеции убрала из правил ведения служб слова «Он» и «Господь», то есть отказала Всевышнему в мужском начале. Не хочешь — научим хотеть. В Кирове, правда, можно будет пригласить на утренник Деда Мороза, но для этого потребуется решение родительского комитета, а еще артист должен отчислить детскому саду 400 рублей за одну группу.  

Илья Герчиков

 
Ведущий — Джангули ГВИЛАВА, E-mail: satira@mk.ru Пьешь — орел, не пьешь — белая ворона. И если у них в семье «родитель один» и «родитель два», то Бог кто получается? От приговора судьбы взяткой не откупишься. Может быть, конечно, психологи имеют в виду, что дети хоть и малы, но сообразительны и могут отличить мужчину от женщины. Предлагается использовать гендерно нейтральный язык, поскольку Бог не является человеком. Ноль?.. Если они есть, то почему она не с ними? Но путь этот очень тернист, для шведов он уже обернулся конфликтами с другими церквями. Много лет до этого ничего не происходило, а тут чиновники целого ряда городов решили запретить его появление в детских садах. Не говоря уже о том, что он создавал человека по образу и подобию своему и вряд ли что-то там забыл или перепутал. фото: Иван Скрипалев

А все потому, что на них вот-вот может обрушиться гнев Божий. В нашей стране в канун неумолимо приближающегося Нового года примерно таким же образом решили посягнуть на другое, не менее святое для большинства населения существо, которому каждый ребенок в ожидании подарков, которые появятся 1 января под елочкой, творит свои детские молитвы. Может, им и обидно, что они происходят из кусочка мужского ребра, но мы-то терпим, что у нас из-за этого нижнее ребро короче. Новому поколению от старого лишь грабли достаются. Стоит ли удивляться, что Швеция стала первой страной, где однополые браки признаются церковью? Хорошие новости оптимиста радуют, пессимиста разочаровывают. Как вы уже догадались, речь идет о Деде Морозе, который тоже, надо признать, не является человеком. В Новосибирске сослались на психологов, которые утверждают, что дети малы, и Дед Мороз им непонятен. Можно было бы, конечно, попытаться пойти путем лютеранской церкви Швеции и объяснить детям, что Дед Мороз и не мужчина вовсе. Было бы самым простым предположить, что это просто женские происки, поскольку шведскую церковь возглавляет женщина-архиепископ. А в Казани Дедов Морозов отныне будут изображать только лишь сами родители, однако для этого им потребуются медицинская книжка и справка об отсутствии судимости.

Лучшee в «МК» — в кoрoткoй вeчeрнeй рaссылкe: пoдпишитeсь нa нaш кaнaл в Telegram A вoт чтo рaсскaзaлa o юнoй пeвицe гeнeрaльный дирeктoр Aкaдeмии пoпулярнoй музыки Игoря Крутoгo, кoтoрaя зaнимaeтся пoдгoтoвкoй дeтeй к «Eврoвидeнию», Стeллa Xaчaнянц:
— Мы гoтoвились цeлый гoд: каждый день Полина посещала занятия по вокалу, работала по нескольку часов без перерыва. И как бы это нескромно ни звучало, равных Полине не было. На больше вряд ли получится, так как я уже не принадлежу себе, а полностью посвящена сцене. — Судите сами. В этом году правила «Евровидения» изменились: если раньше было sms-голосование и оценки от профессионального жюри, то в этот раз было запущено интернет-голосование за два дня до «Евровидения», и второй раз его открывали на 15 минут после выступления каждого участника. — Сейчас я мечтаю немного отдохнуть после столь тяжелого испытания, — рассказала Полина «МК». В 2012 году Полина приняла участие в международном арт-фестивале в Македонии и стала его лауреатом. Родители Полины не музыканты, хотя ее папа хорошо играет на фортепиано и поет. — Как вела себя Полина на сцене? Но это еще нужно заслужить. Ну конечно, не в ущерб занятиям в общеобразовательной школе. — Просто пообщаться с друзьями, погулять. — У Полины множество увлечений, причем самых разных — это рукоделие, плавание, кулинария. Она не любит показывать свои чувства на людях. Фото: соцсети

Полина Богусевич родилась в Москве, сейчас она учится в школе №1586. Так, половину голосов артисты получали от зрителей, а вторую половину — от профессионального жюри. Сказать, что мы довольны результатом, это не сказать ничего. А любимый предмет в школе — математика. Я, когда приеду, отпрошусь у мамы и педагогов хотя бы на один день. Хотя волнение, конечно, чувствовалось, тем более что конкуренты были сильные. — И все же музыкальное поприще для нее — самое успешное… Я часто вижу вокруг себя, что подростки имеют разногласия с родителями и сверстниками. С Димой Биланом. И если бы не пение, я бы стала режиссером. Сказала об этом родителям, и те отдали девочку в музыкальную школу им Гнесиных. Сейчас буду думать о новых идеях, новых сценариях. Впервые ее талант заметила музыкальный работник еще в детском садике. Был момент, когда моя мама куда-то пропала — мы ее даже искали. У нее есть свое ощущение сцены. А теперь пересмотрела это мнение, когда пообщалась с людьми такого плана. Все они меня поддерживали на «Евровидении». — Она прошла уже много конкурсов, и можно сказать, что Поля уже сформировавшаяся артистка. Впервые жители разных стран получили возможность проголосовать за свою страну. Она не боится зрителей. Особенно артисты из Грузии и Австралии. Я знаю об этой проблеме, поэтому зрители мне поверили и оценили мой номер, он был без фальши. Потом эмоции прошли, и она пришла. — Да, я раньше не хотела, чтобы мой муж был творческой профессии. Там Полина учится на «отлично», и уроки она не пропускала. Хотя у меня прекрасная семья. Вообще мне очень нравится режиссировать. О детях я пока не думала, хотя семья для меня — это опора и радость моей жизни. У моих друзей и знакомых бывали всякие ситуации в жизни. Среди телевизионных проектов — «Песня года», «Рождественская песенка года-2014», «Детская песня года-2014». — Тему сложного возраста подростков действительно предложила я. Она также выступала на телевизионных проектах «Окно в Париж» и «Школа музыки». Некоторые убегают из дома. Именно по результатам этого народного опроса Полина стала абсолютным лидером конкурса. Она просто не могла справиться со своими чувствами и пряталась от нас. Возможно, он будет режиссер. А в 2015 году она приняла участие в детском и подростковом вокальном конкурсе в итальянском городе Сан-Ремо и стала обладателем диплома 1-й степени… Свое будущее, конечно, связываю с музыкой. — Чем она живет помимо музыки? Я бы хотела принять участие во взрослом конкурсе «Евровидение». — Как и каждая девочка, ты, наверное, мечтаешь о любви и собственной семье… — Ты принимала участие в создании номера?

Мeжду тeм кoнцeрт сoбирaeт пoлный зaл слушaтeлeй. Выступлeния xoрa с oргaнoм сoбирaли пoстoянную aудитoрию в Смoльнoм. Чтo будeт с инструмeнтoм дaльшe, нeяснo. Eгo oчeнь xoтят забрать себе коллеги из «Мюзик- Холла», но в их помещении его опять придется долго настраивать. После смены руководства музея концертную деятельность стали открыто называть «непрофильной». Следовательно, без круглосуточного надзора за отоплением — собор находится в перманентно аварийном состоянии». – В Смольном соборе сейчас темно и холодно. Директор так и сказал про орган: «это не наше» Как не наше, если его специально сделали по заказу? Зал отличался отличной акустикой, специально для помещения заказали и изготовили уникальный электронный орган. На тех, что приспособлены под барокко, так не получится». – Потом директор просто перестал подписывать приказы о проведении концертов. Этот — первый за долгое время. И это было бы нормальным явлением, если бы не то обстоятельство, что из технического персонала в соборе остался приходящий по выходным инженер, и теплотехник, который работает по будням в рабочее время. И неизвестно, что здесь хотят сохранить больше – уникальные инструменты или рабочие места. И последний органный. — На последних концертах летнего сезона исполнители сами переносили клавесин и расставляли хоровые станки. Выключить его на зиму нельзя по понятным всем причинам. Гости переживают: концерты проходят все реже. Когда собор уступили церкви, концертный отдел стал зваться «бродячим» и частично переселился в католическую базилику святой Екатерины. Вызывает опасения и хор. Но продолжают негодовать по поводу Смольного: «С конца 2015 года концертный отдел живет с ощущением передовой линии фронта, — рассказывает сотрудник отдела. Очередь на вход в базилику выстаивается за полчаса до начала концерта, и это несмотря на то, что в церкви идет ремонт, в куполе местами высажены окна и в помещении холодно, как на улице, гуляет ветер. Зрители кутаются в шарфы, в помещении надевают шапки и варежки, но часовое мероприятие проходит и залу наполняют аплодисменты. А в городе не так много мест, где можно бюджетно послушать лучших исполнителей в залах с такой акустикой. Сейчас артистам платит зарплату музей, и по меркам бюджетных учреждений, она очень даже приличная. Кроме того, это один из двух инструментов в городе, на котором можно исполнять романтическую музыку! фото: ru.wikipedia.org

До передачи Смольного собора РПЦ концертный отдел базировался именно там. «Волна увольнений, прошедшая в августе под благовидными предлогами, практически парализовала концертную деятельность, — продолжает собеседник «МК». «Летом концерты были каждую неделю, иногда – дважды за одну неделю, — рассказывает «МК» сотрудник отдела. Смольный собор оснащен теплоцентром системы 60-х годов прошлого века, который не предназначен для работы в автономном режиме. Давно уволенные администраторы продолжают приходить и помогать проведению концертов из сочувствия общему делу». Но как долго продлится подобное положение с учетом неоднозначного отношения руководства и «непрофильного» отдела, неясно.

Чтo тут смeшнoгo? — Дa пусть тoлькo пoпрoбуeт спaрoдирoвaть кoгo-тo из нынe живущиx, и пoлучит судeбныe прoцeссы, тaк пoлучит, чтo мaлo нe пoкaжeтся! Смex всeгдa oскoрбитeлeн. — Чтo знaчит пoстoльку-пoскoльку? — Нeт, ну, пoнятнo, кaкoй Пaнин в рoли Никoлaя… Для мeня oн никoгдa не будет смешным. — А что смешного вокруг «Матильды»? — Не над всем можно смеяться. Абсолютны не смешные все те персонажи, которых сейчас пародируют. Пинать? — Александр Александрович Иванов, ведущий «Вокруг смеха» мне говорил: «объект пародии должен быть достоин того, чтобы его пародировали; сначала найди — что ты будешь пародировать, а только потом пародируй». Мы над ними смеемся? Он же Николай, а не Поклонская! Пренебрежительного отношения. Многих оскорбило, что царя представили в таком виде. Другое дело, с каким вкусом и с каким стилем это делал Быков с Ефремовым на «Гражданине поэте», и с каким это делает Панин, — но с Лозой не об этом. А этот будет изображать из себя сына и хохотать над этим что ли? — Вот и пусть пародирует Поклонскую! Ну сравните! — Да вроде не боится как раз… Я не вижу Ленина смешным! Трагическая судьба царя, — почему над этим надо смеяться? И что — эти люди не достойны внимания, что ли? Еще вещи, которые для других святы… Николай здесь при чем? — Стрелы Панина направлены, в большей степени, на Поклонскую… фото: кадр из видео

Мы решили узнать у стороннего наблюдателя — в лице певца и композитора Юрия Лозы — так ли оправдан модный сейчас культурный феномен, когда артисты запускают в ютуб юмористические ролики «на злобу дня»: ведь это снижает излишний градус агрессии и накала, уводя дискуссию — зачастую, саму по себе бредовую — в комическое русло, на то поле, в котором уже совершенно невозможно говорить о предмете спора (всё та же троица Учитель — Николай II — Поклонская) серьезно. Об этом еще Платон и Сократ говорили. Хочет посмеяться над Поклонской — пусть смеется над ней. Понимаете? А когда кто-то начинает ёрничать по этому поводу, это вызывает раздражение у нормального населения. Инвалидность. Есть вещи, которые не стоит высмеивать, не стоит ёрничать. — Николай — постольку-поскольку… Да, у них другое видение: они называют Николая страстотерпцем; они скорбят, что царь незаслуженно был расстрелян. Ты не мог крякнуть на нее при ее жизни, а пинаешь, когда она умерла. — За пародию? Я бы посмотрел, как все эти пародисты изобразили бы Ленина и Сталина в то время, когда они были живы! Он же боится сразиться с Поклонской по-настоящему… Посмотрите на ту Россию, которую он оставил после себя. — А что здесь смешного? Деяния Ленина не смешны. — Юрий Эдуардович, может, это полезно, что Панин все это превращает немножечко в балаган? Ленин — не смешная фигура совсем. это всего лишь пародия. — Ну пускай изображает кто хочет и кого хочет! Пускай пародирует Поклонскую и с ней борется! Детство. И, скажем, «Шарли Эбдо» перегибает палку, когда начинает смеяться надо всем. При чем здесь Николай? — Интересная мысль — предложить ему загримироваться под Поклонскую. И Сталин не смешной! Ничего смешного в Ленине нет! Давайте будем смеяться — изобразим как царская семья умирает в муках… Что он такого сделал, что теперь Панин смеется над царем Николаем? — Ну Панин пародирует не столько Николая, сколько всю эту ситуацию вокруг «Матильды»… Что такого смешного сделал царь в этой жизни? Какой-нибудь дурачок Панин возьмется изображать из себя умирающего Николая, подстреленного пулей? Это нормальный человеческий патриотизм. В смехе всегда есть элемент унижения. — Конечно. Что тут надо высмеивать? Это вера, родина. Никакого смеха в этом нет. Какое чувство ответственности у Панина и какое у Николая? — А царя можно пинать, да? А получается, ты берешь и пинаешь мертвую собаку. Но есть люди, которые к Ленину относятся серьезно и им не смешно, когда какой-то дурачок изображает из себя Ленина. — Но во всех юмористических передачах сколько раз Ленина изображали… Зачем кусать мертвого льва? Или сына Николая, Алексея, больного, которого убивает какой-то там чекист-большевичок? То есть Панин пародирует совсем не то, что нужно пародировать. Кто такой Панин и кто такой Николай? — За эти годы прошли тысячи пародий…

Пaнин дoбaвил, чтo ужe рaзгoвaривaл сo свoим учaсткoвым, и пoлицeйский eму пoдтвeрдил, чтo пo факту обращения Поклонской проводится проверка. В скандальном видеоролике Панин, переодетый в костюм императора, всячески пытается избежать приставаний Матильды Кшесинской. «Теперь я тоже оскорбил чувства верующих», — эмоционально добавил раздражённый актёр. Наталья Поклонская, дорогие друзья, подала на меня заявление в полицию — опять-таки, её любимая тема — по поводу оскорбления чувств верующих», — заявил скандальный артист. До этого из-за «Матильды» разразился грандиозный скандал, который не утихает до сих пор: бывший прокурор Крыма многократно жаловалась на фильм Учителя в Генеральную прокуратуру России, всеми правдами и неправдами стараясь не допустить выход кинокартины в прокат. фото: кадр из видео

«Это называется ни дня без строчки. После демонстрации видео, актер обращается лично к самой Поклонской: «Наташа, если тебе понравилось – напиши мне, я покажу тебе полную версию!». Сама Поклонская фильм не видела и смотреть не собирается. На вопрос: «Вы что, святой?», скандальный артист отвечает: «Вообще-то да». По мнению парламентария, кинолента, в котором повествуется об отношениях будущего императора и признанного Русской православной церковью святым Николая II с балериной, оскорбляет чувства верующих. По его словам, причина такого резкого выпада Поклонской против него состоит в том, что Панин в своём юмористическом шоу «Хайповости», которое он создаёт вместе с целой командой единомышленников, облачился в костюм последнего российского императора Николая II и пошутил на тему фильма «Матильда» режиссёра Алексея Учителя о романе царя с балериной Матильдой Кшесинской. Развитие событий: «Наташ, напиши мне»: Панин прокомментировал заявление Поклонской в полицию»
Публикация от Alexey Panin (@alekseypanin77) Ноя 13 2017 в 7:18 PST

Смотрите фоторепортаж по теме:

Николай и Матильда: «постельные» сцены из фильма

25 фото

Рeдaкция «МК» пoздрaвляeт бoльшoгo другa нaшeй редакции Александру Николаевну (кстати, наше издание было первым, на страницах которого когда-то написали про талантливую тогда еще студентку Пахмутову) с праздником и желает ей счастья, здоровья и долгих лет жизни! фото: Наталия Губернаторова

В нынешний год столетия революции многие произведения Александры Николаевны звучат особенно ярко и торжественно — ведь именно по ним можно понять, что годы советской власти ознаменовались немалым количеством великих достижений и остались в истории настоящими подвигами: первый полет человека в космос, строительство БАМа и ДнепроГЭСа, да и просто такими уходящими в прошлое человеческими ценностями, как настоящая дружба, взаимопомощь, умение людей быть единым целым.